SJABLONGTRYKK

- Her er et nærbilde av nettet. Viser både positive og negative blader. 

Vi skulle i denne sjablongoppgaven lage et trykk inspirert av naturen. Vi måtte lage ulike utprøvinger, på forskjellige underlag og med forskjellige trykketeknikker. Vi skulle bruke både papp, papir, sjablongplast, kontaktpapir og farget ark. Jeg fant ut at jeg likte best å arbeide med sjablongplast og svamp. Jeg valgte derfor å bruke disse teknikkene til mitt produkt. Jeg synes det var best å blande fargene med svampen ettersom det ble fine overganger. Jeg brukte derfor svampen til å påføre fargene på sjablongplasten før jeg trykte det på lerret ettersom jeg synes det gav finest resultat, det ble jevnest og klarest. Dette erfarte jeg også igjennom utprøvingene. Jeg valgte å trykke på et nett ettersom jeg da kan bruke det til vanlig. 

Jeg valgte å bruke et blad til min oppgave, den viser naturen godt. Jeg har brukt både positive og negative former av bladet. Dette skaper spennende kontraster til hverandre. Har også brukt broderitråd til å sy bladene på nettet og det gjorde det mer spennende sammen med perlene som ser ut som regndråper. 

Jeg har brukt varme farge, rosa til oransje. Dette gir fine farger som passer godt til trykkene.  Likte godt denne oppgaven, det var kjekt å prøve teknikken på ulike underlag og med forskjellige teknikker å trykke med. 
Jeg har altså et handlenett med en diagonallinje med blader som strekker seg oppover. De er svampet på med maling og er trykket på lerret. Jeg har da sydd det på med rosa broderitråd. Jeg har også sydd litt perler på for å gjøre det mer spennende. 

2 SJABLONG KUNSTNERE

BANKSY

  
Kunstneren som går under navnet Banky er antatt født i 1974, utover dette er det lite kjente fakta om kunstneren. Han vil arbeide anonymt, slik at det er kunsten som får fokus, i tillegg til at han kan spre kunsten fritt uten å tenke på om han har loven på sin side eller ei. Han er en engelsk gategraffitiartist og det er sagt at han bor i nærheten av Bristol, nærmere bestemt Yate. Det er derfor mange av hans verk rundt om i Bristol sentrum. Kunstverkene hans blir ofte sett på som provoserende for mange og temaene han tar opp kan være politikk, kultur eller etikk. Han lager street art og kombinerer teknikkene grov graffiti og mer figurative former.
Da Banksy startet sin karriere var han veldig inspirert av Andy Warhol. Han startet ved å male for frihånd på slutten av 1990-tallet. I 1998 tok han initiativ til å arrangere en event som het «Walls On Fire» i Bristol. Der kom det kunstnere fra hele England, men også fra Europa. Han fikk derfor et kjent navn blant kunstnerne og innen graffitikunsten. Han skiftet derfor teknikk fra å male for frihånd til å bruke sjablonger før 2000-tallet begynte. Dette var fordi han innså hvor mye kjappere det var å bruke sjablonger, ettersom han da bare trengte å gjøre ferdig en sjablong for så å lage mange bilder. Han mener han tok inspirasjonen til sjablonger da han gjemte seg fra politiet under en jernbanevogn og studerte registreringsnumrene som var sjablongerte. Vanligvis blir en sjablong tegnet for hånd eller trykket på papp eller acetatplater før de kuttes ut. Grunnet anonymiteten til Banksys arbeid er det uvisst hvilken teknikk han bruker for å lage sine sjablonger. Likevel er det mange som tror han bruker datamaskiner ettersom mange av han bilder er veldig fotorealistiske.

Banksy bruker ofte litt humor i kunsten sin for å få fram det han mener, ofte i kombinasjon med tekst også. Han kombinerer ofte bilder av dyr som rotter og aper i sine kunstverk, i tillegg liker han å bruke politi, soldater, eldre og barn. Når han kombinerer dette skaper det ofte negativkritikk. I følge han selv vil han bare  rette fokus mot det han synes er viktig, nemlig frihet, likestilling og kampen mot krig og kapitalisme.

Han har laget forskjellige verk. Blant de mer snille verkene hans er for eksempel coveret til albumet til Blur «Think Thank» fra 2003, en del klistermerker og forskjellige skulpurer blant annet «the murdered phonebox». Blant hans mer provoserende kunst er det snakk om kopier av kjente store verk. Han legger til elementer som kan være svært provoserende, ofte politiske versjoner. Likevel er det kreative måter han legger til disse elementene på og han skaper sitt originale touch på verkene. Han har blant annet har han laget en versjon av bildet til Monets, nemlig «Water Lily Pond», hvor han har inkludert en handlevogn og søppel. Dette bildet som er malt i oljemaling ble vist under en utstilling i Westbourne Grove i London som varer i 12 dager.

Opp igjennom årene har han blitt mer og mer kjent. Christina Aguilera har kjøpt to bilder i tillegg til et bilde som forestiller Dronning Victoria som lesbisk. Han har også solgt mange andre bilder til langt over prisantydningen. Blant hans mest kjente verk er bildene av Kate Moss og bildet av en grønn Mona Lisa hvor det drypper maling fra øynene, i tillegg til all gate kunsten han har laget.

Kunsten hans blir møtt med blandet kritikk. Enten elsker du verkene hans og ser på det som moderne kunst, eller så hater du det og ser på det som «hærverk» eller tagging på offentlige bygg. Mange av hans verk har blitt kalt «vandalisme», men til tross for dette er det sikkert og visst at han har et stort talent som er nytt i kunstverdenen. En kunst ville ikke vært like spesiell om den hadde blitt likt av alle, kunst er til for å provosere.

DOLK

 


Kunstneren går under artist navnet Dolk (Dolk Lundgren). Han vil slik som Banksy ha en anonym identitet slik at det er kunsten som får hovedfokus. Tillegg til slipper han å tenke på om det lov eller ulovlig å spre kunsten sin slik han vil, ofte på offentlige bygg.  Han kommer fra Bergen og er antatt født i 1979. Hans graffiti karriere startet i 2003 og han er en av Norges mest kjente innen grenen street art. Det var igjennom studiene sine i Melbourne han stiftet kjennskap til denne stilen, dette fanget hans store interesse og han tok med seg teknikken hjem til Norge. Han bruker sjablonger som han har laget på forhånd, dette gjør at motivene blir kjappere å lage ettersom han ofte ikke har så god tid når han skal lage dem med tanke på at det ofte er ulovlige steder han velger å bruke for å presentere sitt kunstverk. Han har laget mange forskjellige motiv, mange av dem veldig provoserende. Blant annet har han laget et bilde av Kronprins Haakon med en bursdagskrone i papp fra Burger King.

LIMTRYKK

Dette er mitt limtrykk bilde. Jeg har laget det i photoshop og har trykket det på lerret med vaselin over. 

Bildet skulle vise ulike ansiktsuttrykk. 

Det er av meg og Kristina. 

REDIGERTE BILDER

SOLARIZE:

- valgte å ta to bilder.

RESULTAT:

brukte bare solarize.

 FRAMKALLE FARGER:

   - det er dette bilde jeg har valgt å bruke. RESULTAT: - tok bare farge igjen på bladene til blomsten.

LAYERS BILDE:

Det er disse tre bildene jeg har laget et lag bilde av. Alle bildene er tatt av meg.


RESULTAT:

- Endret litt farge og justerte lyset litt forskjellig i de ulike lagene. 






















SKUMMELT BILDE:

- Skummelt bilde hvor jeg har brukt rust lag til å endre huden. Har også redigert litt med lys og mørke, og endret øyefargen. 

(innleggene klikker igjen).

WATER, TEXTURE & PORTRAITS

TA 5 BILDER TIL VANN, TEKSTUR & PORTRETT
ALLE BILDENE ER TATT MED CANON EOS450D.  JEG HAR PRØVD MEG FRAM MED FORSKJELLIG ISO OG 
EKSPONERING. ALLE BILDENE ER TATT AV MEG SELV. 

INSPIRASJON:
vann:

http://weheartit.com/entry/9993739

http://weheartit.com/entry/14931993

http://weheartit.com/entry/14934347


tekstur:

http://weheartit.com/entry/14904651


http://weheartit.com/entry/14710653


http://weheartit.com/entry/12533231

- sjø, sopp, tre, skyer,poter.



portrett:


http://weheartit.com/entry/13946890




MINE BILDER:


VANN:

originalbildene:

  





REDIGERTE:

1.  2. 3.4.


5.

Om bildene:
1. dette bildet har ISO-400 og eksponering +1,7 trinn. Jeg har “beskjært” det i photoshop slik at bare det viktige i bildet viser, det er springen og vannet som er hovedpunktet. Jeg har brukt “vibrance” for å gjøre bildet enda litt svalere og kaldere. Jeg har også brukt “levels” for å forsterke det mørke og skape en større kontrast i bildet slik at det ikke bare blir helt hvitt og kjedelig. At jeg tok et utsnitt gjorde at detaljene i vannet kommer bedre fram. 
2. dette bildet har ISO-1600 og eksponering 0,0 trinn. Jeg har “beskjært” det i photoshop slik at detaljene i blomsten og omgivelsene rundt viser bedre.  Jeg har brukt “brightness / contrast“ for å forsterke fargene og gjøre ting mer tydeligere, dette gjør også at detaljene blir forsterket. For ikke å miste all fargen i blomsten har jeg brukt “color balance”.  Jeg har også brukt “levels” for å forsterke det mørke, dette skaper en mørkere kontrast og gjør bildet mer spennende. 
3. dette bildet har ISO-1600 og eksponering 0,0 trinn. Jeg har “beskjært” det i photoshop slik at detaljene i glasset kommer tydelig fram. Dette gjør at fargen i vannet vises tydelig og skaper spennende detaljer i vannet. Jeg har brukt “vibrance” for å gjøre bildet litt svalere og kaldere og gir en spennende effekt. For ikke å miste all fargen i fargen i glasset har jeg brukt “color balance”.  Jeg har også brukt “levels” for å forsterke det mørke slik at detaljene kommer tydeligere fram, da blir glasset mer market mot den duse bakgrunnen. At jeg tok et utsnitt gjorde at detaljene i glasset blir tydeligere og viser et klart hovedpunkt. Fargen i vannet i glasset er konditorfarge som jeg har dryppet oppi. 
4. dette bildet har ISO-1600 og eksponering 0,0 trinn. Jeg har “beskjært” det i photoshop slik at dråpene kommer tydeligere fram og blir mer detaljerte ettersom det er de som er viktige i bildet. Jeg har også brukt “brightness / contrast“ for å forsterke fargene og gjøre ting mer tydeligere. Dette gjør at dråpene viser godt mot den lysende bakgrunnen. For ikke å miste all fargen har jeg også brukt “color balance” for å få fram gløden i bakgrunnen bedre.  Jeg har også brukt “levels” for å forsterke det mørke som gjør at det blir en større kontrast mellom lyset og mørket. At jeg tok et utsnitt gjorde at detaljene i dråpene kommer bedre fram og viser temaet vann bedre. Bildet er fra dråper på dusjkabinettet. 
5. dette bildet har ISO-1600 og eksponering 0,0 trinn. Jeg har “beskjært” det i photoshop slik at bare deler av boblene viser, dette gjør at de blir mer detaljerte og kommer tydeligere fram. Dette gjør at de viser godt hva hovedpunktet i bildet er og viser temaet godt. Jeg har brukt “brightness / contrast“ for å forsterke detaljene og gjøre ting mer tydeligere. Etter det har jeg brukt “vibrance” for å gjøre bildet litt svalere og kaldere. For ikke å miste all fargen har jeg også brukt “color balance” slik at jeg fikk et litt brun/rød fargetone.  Jeg har også brukt “levels” for å forsterke det mørke, slik at boblene ble mer markerte og tydelige. At jeg tok et utsnitt gjorde at detaljene i boblene kommer bedre fram. Det gir et inntrykk av hva som er viktig i bildet. Bildet er av en spring med fult trykk, som skaper bobler i vasken. 


TEKSTUR:

Originalbildene:

 





Redigert: 

1. 2.

3.4. 
5.


Om bildene:
1. dette bildet har ISO-200 og eksponering 0,0 trinn. Jeg har “beskjært” det i photoshop slik at bare delen i midten av blomsten viser. Jeg har brukt “brightness / contrast“ for å forsterke fargene og gjøre ting mer tydeligere. Etter det har jeg brukt “vibrance” for å gjøre bildet litt svalere og kaldere, slik at det ser litt eldre ut. Jeg har også brukt “levels” for å forsterke det mørke. Etter det brukte jeg “vibrance” igjen, slik at bildet ble kaldt igjen men detaljene er fortsatt tydelige. At jeg tok et utsnitt gjorde at detaljene i blomsten kommer bedre fram. Det gir et inntrykk av detaljer og tekstur i stedet for bare et bilde av en blomst. Liker godt at vi kan se inni blomsten så godt.
2. dette bildet har ISO-200 og eksponering 0,0 trinn. Jeg har “beskjært” det i photoshop slik at bare overdelen av treet viser, dette gjør at greinene viser en klar tekstur. Jeg har brukt “vibrance” for å gjøre bildet litt svalere og kaldere. For ikke å miste all fargen brukte jeg “color balance” for å skape en klarer blå.  Jeg har også brukt “levels” for å forsterke det mørke. Dette gjorde at bare himmelen fikk farge og greinene ble nesten helt svarte. Jeg synes dette ble en stilig effekt. At jeg tok et utsnitt gjorde at detaljene i treet kom bedre fram. 
3. dette bildet har ISO-400 og eksponering -1  trinn. Jeg har “beskjært” det i photoshop slik at bare detaljene i fjæren kommer litt tydeligere fram og det uviktige rundt fjæren ble borte. Jeg har brukt “brightness / contrast“ for å forsterke den blå fargen slik at detaljene blir litt tydeligere.  For å forsterke fargen enda mer har jeg brukt litt “color balance” for å få fram det blå enda mer.  Jeg har også brukt “levels” for å forsterke det mørkere slik at detaljene ble enda mer tydelige.
 4. dette bildet har ISO-400 og eksponering -1,3 trinn. Jeg har “beskjært” det i photoshop slik at bare deler av busken og “bærene” viser, i tillegg har jeg brukt “brightness / contrast“ for å forsterke fargene og gjøre ting mer tydeligere. Jeg har også brukt “color balance”, slik at det blå “bæret” kommer tydelig og godt fram. Dette blir hovedpunktet men de grønne bladene viser også godt.  Jeg har også brukt “levels” for å forsterke det mørkere, da blir “bæret” sterkt framhevet og viser tydelig at det er midtpunktet, men bladene får litt mer skygge og viser at de skal bare være i bakgrunnen. At jeg tok et utsnitt gjorde at detaljene kommer bedre fram. Det gir et inntrykk av detaljer og tekstur i stedet for bare et bilde av en kjedelig grønn busk.
 5. dette bildet har ISO-1600 og eksponering -0,7 trinn. Jeg har “beskjært” det i photoshop slik at bare deler av blomsten viser, i tillegg har jeg brukt “brightness / contrast“ for å forsterke fargene og gjøre ting mer tydeligere. Etter det har jeg brukt “vibrance” for å gjøre bildet litt svalere og kaldere. For ikke å miste all fargen har jeg også brukt “color balance”.  Jeg har også brukt “levels” for å forsterke det mørke. At jeg tok et utsnitt gjorde at detaljene i blomsten kommer bedre fram. Det gir et inntrykk av detaljer og tekstur i stedet for bare et bilde av en blomst. 


PORTRETT:
Originalbildene:

Redigerte:
1.  2. 3. 

4.  5.

Om bildene:
1: dette bildet har ISO-1600 og eksponering -0,03trinn. Jeg har “beskjært” det i photoshop slik at det viktige kom fram og fikk et hovedfokus uten for mye rot rundt. I tillegg har jeg brukt “brightness / contrast“ for å forsterke fargene i bildet og gjøre at ting kom tydligere fram slik som for eksempel leppene. Dette gjorde også at huden ble litt hvitere og litt mer dukke aktig.  Etter det har jeg brukt “vibrance” for å gjøre bildet litt svalere og kaldere. Helt tilslutt har jeg brukt “levels” slik at bildet ble litt mørkere og det mørke ble mer market, noe jeg synes passet godt til det kalde ansiktet. 

2. dette bildet har ISO-1600 og eksponering +0,3 trinn. Jeg har så vidt “beskjært” det i photoshop, bare tatt vekk litt. I tillegg har jeg brukt “brightness / contrast“ for å forsterke fargene og gjøre ting mer tydeligere. Dette har også gjort bildet litt mørkere som jeg likte godt. Da kom leppene godt fram. Har også brukt “levels” for å gjøre bildet enda litt mørkere slik at fargene i bildet kom godt fram.
3. dette bildet har ISO-400 og eksponering 0,0 trinn. Jeg har “beskjært” det i photoshop slik at hele bakgrunnen ble flagget. I tillegg har jeg brukt “brightness / contrast“ for å forsterke fargene i bildet og gjøre at ting kom tydligere fram.  Etter det har jeg brukt “vibrance” for å gjøre bildet litt svalere og kaldere. Helt tilslutt har jeg brukt “levels” slik at bildet ble litt mørkere, noe jeg synes passet godt til det kalde bildet. 

4. dette bildet har ISO-1600 og eksponering +0,7 trinn. Jeg har “beskjært” det i photoshop, i tillegg har jeg brukt “brightness / contrast“ for å forsterke fargene og gjøre ting mer tydeligere. Etter det har jeg brukt “vibrance” for å gjøre bildet litt svalere og kaldere. Synes at øyene komt best fram når bildet var litt kaldt og valgte derfor å ta et utsnitt av dette. 

5. dette bildet har ISO-1600 og eksponering +0,7 trinn. Jeg har “beskjært” det i photoshop slik at bare munnen viser, i tillegg har jeg brukt “brightness / contrast“ for å forsterke fargene og gjøre ting mer tydeligere. Etter det har jeg brukt “vibrance” for å gjøre bildet litt svalere og kaldere. For ikke å miste all fargen har jeg også brukt “color balance”. Jeg ville ta et utsnitt og valgte derfor munnen.
 

Innlegget er litt på tur, men det går ikke ann å fikse det. Fungerer ikke skikkelig..